Jazz のレッスンはChordをどのように弾くか、から始めることが多いと思います。
MelodyやChordの弾き方も自分の手の形状に合わせて自分の好みでどの指を使うか決めます。弾くたびに違う指を試してみたり、もあるかもしれません。
譜面もMelodyとChordの１段のみで、「伴奏はこうする」などと書かれていません。Melodyを１オクターヴとか上下させてもいいし、Melodyの下に音を加えたり、リズムを変えたり、書かれていない音を自由に入れてもいいのです。
こういう譜面をLead Sheetと呼びます。
まずテーマ（Head)を弾き、テーマを弾いた後には自分の即興 (improvisation) のSoloを弾きます。そしてまたHeadにもどってその時は少し違う感じで弾きたいと思うかもしれないし、とにかくそれで１曲が終わりです。
それに対して、クラッシックピアノのレッスンは書かれた音を全くその通りに弾くので、まずは音の高さやリズムの読み方など、譜読みです。多くの人にとって弾きやすい指番号もあらかじめ書いてあることがほとんどなので、テクニックの基礎を身につけるのにも役立ちます。
いろんな音楽が限りなく生まれていろんな弾き方、聴き方があって、だから楽しいし平和だし、だからだからずっと平和でいたいと思います。
もしJazzを知って楽しむことを取り入れると、考え方や生き方も変わっていくような気がします。そうなったのはJazzを弾いたから。Jazzは聴くだけじゃなくて、絶対に弾いた方がいいと思います。
Jazzに出会う前と出会った後の人生は違ったなあ、Jazzに出会ってよかったなあ、と思います。実は逆なのかもしれないけど。準備ができたからJazzに会えたのかもしれない。
